Η παρουσίαση φορτώνεται. Παρακαλείστε να περιμένετε

Η παρουσίαση φορτώνεται. Παρακαλείστε να περιμένετε

“Ζωγραφίζω όσο μπορώ κι όσο καλύτερα μπορώ.Βάζω όλο τον εαυτό μου κι όλες τις ικανότητές μου. Μετά, αν αυτό που έφτιαξα δεν είναι καλό, δε φταίω εγώ,απλά.

Παρόμοιες παρουσιάσεις


Παρουσίαση με θέμα: "“Ζωγραφίζω όσο μπορώ κι όσο καλύτερα μπορώ.Βάζω όλο τον εαυτό μου κι όλες τις ικανότητές μου. Μετά, αν αυτό που έφτιαξα δεν είναι καλό, δε φταίω εγώ,απλά."— Μεταγράφημα παρουσίασης:

1 “Ζωγραφίζω όσο μπορώ κι όσο καλύτερα μπορώ.Βάζω όλο τον εαυτό μου κι όλες τις ικανότητές μου. Μετά, αν αυτό που έφτιαξα δεν είναι καλό, δε φταίω εγώ,απλά και μόνο, δεν μπορούσα να το κάνω καλύτερο”. Ανρί Ματίς

2 Ο ζωγράφος που ήθελε να προσφέρει χαρά και ηρεμία.  Ο Ανρί Ματίς θεωρείται ένας από τους πιο σπουδαίους ζωγράφους του εικοστού αιώνα.Ήθελε η δουλειά του να προσφέρει χαρά και να ηρεμεί τους ανθρώπους,όπως τους ξεκουράζει και τους ηρεμεί μια αναπαυτική πολυθρόνα έπειτα από μια μέρα σκληρής δουλειάς. «Αυτοπροσωπογραφία»1906,Statens Museum for Kunst, Κοπεγχάγη,Δανία

3 Συνδυασμός απλών σχημάτων και υπέροχων χρωμάτων  Και πραγματικά,οι περισσότεροι πίνακές του μπορούσαν να πετύχουν αυτή την ηρεμία και την ξεκούραση.Ο Ματίς μπορούσε να συνδυάσει με τέλειο τρόπο,απλά σχήματα και υπέροχα χρώματα,έτσι ώστε να σε κάνει να νιώθεις όμορφα. «Ανοιχτό παράθυρο»1905,λάδι σε μουσαμά,Συλλογή Ουϊτνυ

4 «Τα χρυσόψαρα»1911,λάδι σε μουσαμά,Μουσείο Καλών Τεχνών Πούσκιν,Μόσχα

5 Η ιδιαίτερη τεχνική του Ματίς.  Μερικές φορές ο Ματίς ζωγράφιζε στους πίνακές του διακοσμητικές γραμμές και σχήματα.Πολύ συχνά άφηνε άβαφες κηλίδες στον άσπρο μουσαμά,επίτηδες,για να δώσει στα χρώματά του λαμπερή και αστραφτερή όψη. «Νεκρή φύση στη Σεβίλη» 1911,λάδι σε μουσαμά,Μουσείο Ερμιτάζ,Αγία Πετρούπολη, Ρωσία

6 Ο Ματίς έρχεται σε επαφή με τη ζωγραφική στα είκοσί του χρόνια.  Ο Ανρί Ματίς γεννήθηκε το 1869 στο Καμπρεσί στη βόρεια Γαλλία.Αντίθετα με τους περισσότερους ζωγράφους που έδειχναν το ταλέντο τους από μικροί,ο Ανρί δεν έδειχνε κανένα ενδιαφέρον για την τέχνη όσο μεγάλωνε.  Οι γονείς του Ματίς είχαν ένα μαγαζί που πουλούσε σπόρους,δημητριακά και άλλα τρόφιμα.Ο Ανρί άρχισε να σπουδάζει στη νομική, σταμάτησε όμως γιατί την έβρισκε πολύ βαρετή.  Ξαφνικά στα είκοσί του χρόνια αρρώστησε βαριά και χρειάστηκε να μείνει ένα χρόνο στο κρεβάτι.Η μητέρα του του χάρισε ένα κουτί μπογιές για να μη βαριέται.Έτσι ξεκίνησε να ζωγραφίζει. «Σπίτι στο Φενουιλέ» ,Τουλούζη,Μουσείο Ματίς,Νίκαια,Γαλλία

7 Ο Ματίς είναι ενθουσιασμένος με τη ζωγραφική. ΜΜόλις συνήλθε από την αρρώστια του,ο Ματίς έπιασε δουλειά σε ένα δικηγορικό γραφείο.Όμως παράλληλα πήγαινε σε σχολή ζωγραφικής. ΟΟ Ανρί είχε ανακαλύψει τον θαυμαστό κόσμο της ζωγραφικής και ζωγράφιζε παντού! Ζωγράφιζε ακόμα και πάνω στα επίσημα έγγραφα του δικηγορικού γραφείου. ΟΟ Ματίς ήταν τόσο ενθουσιασμένος με την τέχνη,που κατάφερε να πείσει τους γονείς του να σπουδάσει ζωγραφική στο Παρίσι. «Πιατικά σε ένα τραπέζι»1900λάδι σε καμβά,97Χ82cm,Μουσείο Ερμιτάζ,Αγία Πετρούπολη,Ρωσία

8 Ο Ματίς προσπαθεί να βρει καινούριες τεχνικές.  Τον καιρό που ο Ματίς σπούδαζε,οι σχολές ζωγραφικής δίδασκαν στους φοιτητές να ζωγραφίζουν με ένα συγκεκριμένο στυλ.Οι φιγούρες έπρεπε να είναι σε σκούρο φόντο και με καθαρό περίγραμμα.  Ο Ματίς αγαπούσε αυτά τα κλασικά έργα,όμως σκεφτόταν πώς θα έβρισκε κάτι φρέσκο και καινούριο.Ένας καθηγητής του Ματίς, ο Γκουστάβ Μορό πίστευε ότι ο μαθητής του θα γινόταν μεγάλος ζωγράφος.Έτσι τον ενθάρρυνε να δοκιμάζει καινούριες τεχνικές χρησιμοποιώντας τη φαντασία του. «Γυναίκα που διαβάζει»1894,λάδι σε μουσαμά,Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης,Παρίσι

9 Ο Ματίς έρχεται σε επαφή με τους ιμπρεσιονιστές.  Ο Ματίς ταξίδευε συχνά για να βρίσκει καινούρια και ενδιαφέροντα θέματα για τη ζωγραφική του.Συνήθως διάλεγε μέρη φωτεινά και ηλιόλουστα.  Σε ένα από τα ταξίδια του ήρθε σε επαφή με τον ιμπρεσιονιστή ζωγράφο Τζον Ράσελ.Ο Ματίς ενθουσιάστηκε από τον τρόπο που ζωγράφιζε ο Ράσελ δηλαδή με ελαφρές,λαμπερές πινελιές.Έτσι πολύ σύντομα άρχισε να προσθέτει πολλά φωτεινά χρώματα στους πίνακές του.  Στον πίνακά του «Το τραπέζι του δείπνου»,ο Ματίς πρόσθεσε λουλούδια,στα φρούτα,στα γυάλινα ποτήρια και στις κανάτες όμορφες,ζωηρές πινελιές.Αυτό ήταν το ξεκίνημα μιας καινούριας τεχνικής για τη ζωγραφική του Ματίς. «Το τραπέζι του δείπνου» 1897,λάδι σε μουσαμά,100Χ131cm,Ιδιωτική συλλογή

10 Ο Ματίς χρησιμοποιεί φωτεινά και φανταχτερά χρώματα.  Ο Ματίς όσο περνούσε ο καιρός,χρησιμοποιούσε όλο και πιο φανταχτερά χρώματα.Για ένα διάστημα δοκίμασε μια άλλη τεχνική.Με το πινέλο του ζωγράφισε εκατοντάδες μικρές πινελιές από φωτεινά χρώματα τη μια δίπλα στην άλλη.Το έργο που υπάρχει δίπλα ανήκει στην καινούρια τεχνική του Ματίς. «Πολυτέλεια,Ηρεμία και Φιληδονία»1904,λάδι σε μουσαμά,98,5Χ118,5cm.Μουσείο Ντ’ Ορσέ, Παρίσι,Γαλλία

11 Ο Ματίς αντιμετωπίζει σοβαρά οικονομικά προβλήματα.  Στο διάστημα που ο Ματίς πειραματιζόταν με την τέχνη του δεν ήταν εύκολο να πουλήσει πολλούς πίνακες.Εκείνη την εποχή παντρεύτηκε την κοπέλα που αγαπούσε,την Αμελί και μαζί της απέκτησε δυο γιους.  Η Αμελί έκανε τα πάντα για να βοηθήσει τον άντρα της.Μεγάλωνε τα παιδιά τους,δούλευε σε κατάστημα για να βγάζει χρήματα για να ζήσουν και ακόμα πόζαρε ως μοντέλο του Ανρί.  Η οικογένεια του Ματίς ήταν τόσο φτωχή που πολλές φορές ο Ανρί έτρωγε τα φρούτα που χρησιμοποιούσε για θέματα στους πίνακές του. «Η οικογένεια του καλλιτέχνη»143Χ194cm,Μουσείο Ερμιτάζ,Αγία Πετρούπολη,Ρωσία

12 O Mατίς προκαλεί το κοινό με την Τέχνη του.  Το 1905,ο Ανρί Ματίς και μερικοί φίλοι του,ζωγράφοι,συμμετείχαν σε μια έκθεση με πρόσφατα έργα τους.Αυτοί οι πίνακες ξεσήκωσαν το κοινό,που άρχισε να διαμαρτύρεται.  Οι περισσότεροι πίστευαν πως οι ζωγράφοι που έφτιαξαν τους πίνακες,πετούσαν απλώς άγρια χρώματα πάνω στους μουσαμάδες.Πιο πολύ όμως ήταν θυμωμένοι με τον Ματίς για τον πίνακά του «Γυναίκα με καπέλο»,ο οποίος παρουσιάζει την Αμελί με καπέλο. «Γυναίκα με καπέλο»1905,λάδι σε μουσαμά,80,6Χ59,7cmΜουσείο Μοντέρνας Τέχνης,Σαν Φρανσίσκο,κληροδότημα της EliseS.Haas

13 Φωβιστές  Κάποιοι από το κοινό θεώρησαν αυτούς τους πίνακες προσβολή και θέλησαν να τους καταστρέψουν.Ένας συγγραφέας που είδε την έκθεση ονόμασε τους ζωγράφους αυτούς « Φωβ» από τη γαλλική λέξη “fauves” που σημαίνει «αγρίμια» «Η κυρία Ματίς» 1905,λάδι σε μουσαμά,40,5Χ32,5cm,Statens Museum for Kunst,Κοπεγχάγη,Δανία

14 Χαρακτηριστικά του φωβισμού  Οι φωβιστές λάτρεψαν τα χρώματα. Χρώματα ζωηρά και χαρούμενα που δεν έχουν όμως καμία σχέση με τα πραγματικά χρώματα της φύσης π.χ. ο ουρανός και η θάλασσα μπορεί να γίνουν κίτρινα και τα δέντρα κόκκινα. Χρώματα αγνά και καθαρά, που συχνά μπαίνουν στον πίνακα κατευθείαν από το σωληνάριο “με άγρια χαρά” όπως έλεγε ο Βλαμένκ.  «Οι φωβ», με γρήγορες, πλατιές κι ελεύθερες πινελιές ζωγράφιζαν απλά, χωρίς λεπτομέρειες ή βάθος στις ζωγραφιές τους. Αυτό το χρωματικό μεθύσι σταμάτησε να υπάρχει το Οι περισσότεροι «φωβ» ζωγράφοι, αφού γνώρισαν την ελευθερία που τους πρόσφερε ο Φωβισμός, στη συνέχεια ακολούθησαν τον Κυβισμό. «Les Toits des coillour1905, λάδι σε μουσαμά, ΜουσείοΕρμιτάζ, Αγία Πετρούπολη,Ρωσία ΜουσείοΕρμιτάζ

15 “Madame Rouge”1907,λάδι σε καμβά,Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης,Παρίσι «Ο νεαρός ψαράς» 1906, Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης,Νέα Υόρκη

16 «Γυναίκα σε μια βεράντα»1907,Μουσείο Ερμιτάζ,Αγία Πετρούπολη,Ρωσία «Η ανάγνωση της Μαργαρίτας»,1907,Mουσείο ζωγραφικής και γλυπτικής,Γκρενόμπλ,Γαλλία

17 Διακοσμητικά σχέδια πάνω στους πίνακες.  O Aνρί Ματίς ζωγράφισε μόνο για λίγο καιρό με αυτή την τεχνική.Ενδιαφερόταν περισσότερο να ανακαλύπτει νέους τρόπους για να βελτιώνει την τεχνη του.  Άρχισε,λοιπόν να χρησιμοποιεί πιο απαλά χρώματα και πολλά διακοσμητικά περιγράμματα.  Σε ένα από τα πολλά ταξίδια του,ο Ματίς επισκέφτηκε την Αλγερία.Σ’ αυτό τον τόπο ο Ανρί είδε ένα σωρό ενδιαφέροντα σχέδια πάνω σε χαλιά και σε υφάσματα.Έτσι άρχισε να προσθέτει αυτά τα διακοσμητικά σχέδια στα έργα του. «Αρμονία σε κόκκινο»1908,λάδι σε μουσαμά, 221Χ180cm,Μουσείο Ερμιτάζ,Αγία Πετρούπολη,Ρωσία

18 «Ο Χορός»  Το 1908 ένας πλούσιος επιχειρηματίας,ο Σεργκέι Σκούκιν,αγόρασε την «Αρμονία σε κόκκινο» και ζήτησε από τον Ματίς να του ζωγραφίσει ένα μεγαλύτερο πίνακα για να διακοσμήσει την έπαυλή του.  Ο Ανρί έφτιαξε αυτό τον πολύ γνωστό πίνακα,το Χορό,για τον Σκούκιν.Ο Χορός είναι ένα από τα πιο σπουδαία έργα της μοντέρνας εποχής και παρόλο που ζωγραφίστηκε με απλά επίπεδα σχήματα και μορφές χωρίς λεπτομέρειες και χωρίς προοπτική,δείχνει τη χαρά της ζωής.  Έχει χρησιμοποιήσει στο έργο του το σκούρο μπλε και το σκούρο πράσινο στο φόντο,ενώ το έντονο κόκκινο των χορευτών δίνει τόση ενέργεια στα σώματα,που φαίνονται έτοιμα να ξεχυθούν έξω από την εικόνα,κάθε στιγμή

19 «Ο Χορός»1910,λάδι σε μουσαμά, 260X 391cm Μουσείο Ερμιτάζ,Αγία Πετρούπολη,Ρωσία

20 «Το μπλε παράθυρο»1911,ΜουσείοΜοντέρνας τέχνης,Νέα Υόρκη «Ο κόλπος της Νίκαιας»1918,ιδιωτική συλλογή

21 «Πιανίστας και παίκτες»,1924, 73,7Χ92,1cm,Εθνική Πινακοθήκη,Ουάσινγκτον «Μπλε μάτια» 1934, 38Χ46cm,Μουσείο Τέχνης,Βαλτιμόρη,Η.Π.Α.

22 Πίνακες της ωριμότητάς του Απεικονίζει τη Λυδία Ντελεκτόρσκαγια που ήταν βοηθός του.Ό πίνακας είναι δείγμα της ωριμότητας του Ματίς.Η γυναίκα στον πίνακα φοράει ένα παλτό με εξωτικό χρώμα.Είναι από τις τελευταίες ελαιογραφίες του Ματίς.Το 1950 σταμάτησε να ζωγραφίζει ελαιογραφίες και ασχολήθηκε με το κολάζ «Γυναίκα με μωβ παλτό»,1937, λάδι σε μουσαμά, 81Χ65,2cm, Μουσείο Καλών Τεχνών,Χιούστον, Τέξας

23 «Γυναίκα σε σκούρο φόντο», 1942, 50Χ65cm, Ιδιωτική συλλογή «Η σιωπή που ζει σε σπίτια» 1947, 61Χ51cm,ιδιωτική συλλογή

24 Cut-outs  O Mατίς σε μεγάλη ηλικία εξέπληξε τον κόσμο δημιουργώντας ένα είδος τέχνης πιο φρέσκιας από ποτέ.Όταν γέρασε και δεν μπορούσε να ζωγραφίσει όρθιος,ανακάλυψε ένα άλλο είδος τέχνης που μπορούσε να εφαρμοστεί από κάποιον που καθόταν σε καρέκλα.  Έκοβε σχήματα από πολύχρωμα χαρτιά και έφτιαχνε υπέροχα έργα,τα περίφημα cut-outs του.Έλεγε,μάλιστα ότι φτιάχνοντας αυτά τα έργα είναι σαν να ζωγραφίζεις με ψαλίδι και να κάνεις γλυπτική με τα χρώματα. Ο Ματίς σε μεγάλη ηλικία,την ώρα που δουλεύει στο στούντιό του στη Νίκαια της Γαλλίας,το 1952.Τα κομμάτια χαρτιού,ασύμμετρα ψαλιδισμένα, αποκαλύπτουν την τεχνική του cut-outs.

25 Σπουδαία έργα του Ματίς φτιαγμένα με την τεχνική του κολάζ. «Οι καημοί του βασιλιά» 1952,Κέντρο Πομπιντού,Παρίσι «Μαύρο φύλλο σε πράσινο φόντο»,1952,συλλογή Μένιλ,Χιούστον,Τέξας

26 «Το σαλιγκάρι»,1953, 287Χ288cm,Tate Gallery,Λονδίνο «Μπλε γυμνό»,1952, Κέντρο Πομπιντού,Παρίσι

27 «Το μαχαίρι» 1947, συλλογή Μένιλ,Χιούστον,Τέξας “La gerbe”,1953, 294X 350cm

28 «Η πτώση του Ίκαρου», 1943 «Η λιμνοθάλασσα» 1944

29 «Η βάρκα» 1953, 13,84Χ 10,33 cm Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης,Νέα Υόρκη Η ανάποδη…..βάρκα του Ματίς Το έργο του Ματίς “le bateau”(η βάρκα) ήταν κρεμασμένο επι 47 μέρες ανάποδα στο μουσείο μοντέρνας τέχνης στη Νέα Υόρκη.Ένας φιλότεχνος χρηματιστής κατάλαβε το λάθος.Η διεύθυνση του μουσείου ζήτησε συγγνώμη από το κοινό. Το λάθοςΤο σωστό

30 Tα βιτρώ του Ματίς  O Ματίς δεν είναι γνωστός μόνο για τους πίνακές του.Είναι διάσημος και για τα σκίτσα του.Το 1948 σχεδίασε ένα ολόκληρο παρεκκλήσι.Ο Ανρί χρησιμοποίησε όλα τα ταλέντα του για να δημιουργήσει υπέροχα βιτρώ στα παράθυρα,τις τοιχογραφίες,τα σχέδια στο πάτωμα,την επίπλωση ακόμη και τα ρούχα των ιερέων. Τα βιτρώ που σχεδίασε για το παρεκκλήσι Ρόζαρι της Βανς στη Γαλλία,1950

31 Τα βιτρώ του παρεκκλησιού Ρόζαρι

32 Ο Ματίς πεθαίνει διάσημος.  O Mατίς έφτασε στην ηλικία των 84 χρόνων.Πριν ακόμη πεθάνει,η δουλειά του ήταν γνωστή σε ολόκληρο τον κόσμο.


Κατέβασμα ppt "“Ζωγραφίζω όσο μπορώ κι όσο καλύτερα μπορώ.Βάζω όλο τον εαυτό μου κι όλες τις ικανότητές μου. Μετά, αν αυτό που έφτιαξα δεν είναι καλό, δε φταίω εγώ,απλά."

Παρόμοιες παρουσιάσεις


Διαφημίσεις Google